Français 2de
Rejoignez la communauté !
Co-construisez les ressources dont vous avez besoin et partagez votre expertise pédagogique.
Repères
La poésie du Moyen Âge au XVIIIᵉ siècle
Repères
Art et littérature - Poésie
Ch. 1
À leurs amours
Ch. 2
Vanités, parlez-moi de l’instant !
Ch. 3
Une forme poétique : la ballade
Ch. 4
La satire des puissants et de leurs courtisans
Ch. Num
Éloge et blâme de la paresse
Le Printemps des Poètes : Frontières réelles, frontières symboliques
Dossier
Le théâtre du XVIIᵉ au XXIᵉ siècle
Repères
Art et littérature - Théâtre
Ch. 5
Molière, Dom Juan (1665)
Ch. 6
Jean Racine, Andromaque (1667)
Ch. 7
Marivaux, La Colonie (1750)
Ch. 8
Alfred de Musset, Lorenzaccio (1834)
Ch. 9
Yasmina Reza, Conversations après un enterrement (1987)
Ch. Num
Molière, L’École des femmes (1662)
Le roman et le récit du XVIIIᵉ au XXIᵉ siècle
Repères
Art et littérature - Récit
Ch. 10
Pierre Choderlos de Laclos, Les Liaisons dangereuses (1782)
Ch. 11
Émile Zola, La Curée (1871)
Ch. 12
Annie Ernaux, La Place (1983)
Ch. 13
Nicolas Bouvier, L’Usage du monde (1963)
Ch. 14
Emmanuel Carrère, L’Adversaire (2000)
Ch. Num
Irène Némirovsky, L'Ennemie
Ch. Num
Nancy Huston, Lignes de faille
La littérature d’idées et la presse du XIXᵉ au XXIᵉ siècle
Repères
Art et littérature - Littérature d’idées et presse
Ch. 15
Esclavage et colonisation
Ch. 16
Les luttes pour l’émancipation féminine
Ch. 17
Information et désinformation
Ch. 18
Humains et machines
Ch. 19
Scandales et débats artistiques
Chap. Num
Engagements politiques et droits au travail, à la contestation et à la dignité des individus
Langue
Lexique
Grammaire
Orthographe
Outils
Outils d'analyse
Figures de style
Outils d'analyse
Poésie
Outils d'analyse
Théâtre
Théâtre - Fiche 1 : La représentation théâtrale
Outils d'analysep. 496-497
Théâtre - Fiche 2 : La parole au théâtre
Outils d'analysep. 498-499
Théâtre - Fiche 3 : Structure d’une pièce
Outils d'analysep. 500-501
Théâtre - Fiche 4 : Les différents types de pièces
Outils d'analysep. 502-505
Théâtre - Fiche 5 : Les tonalités au théâtre
Outils d'analysep. 506-507
Théâtre - Fiche 6 : Analyser un texte théâtral
Outils d'analysep. 508-509
Outils d'analyse
Récit
Outils d'analyse
Argumentation
Outils d'analyse
Image
Méthode
Méthode - Commentaire
Méthode - Dissertation
Méthode - Oral
Méthode - Être autonome
Annexes
Révisions
Nos dossiers d'actualité
Outils d'analyse
Théâtre
Fiche 1

La représentation théâtrale

9 professeurs ont participé à cette page
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Observer

Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
1
a. Ce spectacle est-il de Jean Anouilh ou d'André Barsacq ? Justifiez votre réponse en précisant ce que chacun a apporté à la pièce.

b. Qui sont les personnes photographiées à gauche du programme ? Pourquoi ce choix, d'après vous ?
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Doc. 1

Placeholder pour Programme pièce de théâtre AntigoneProgramme pièce de théâtre Antigone
Le zoom est accessible dans la version Premium.
Extrait du programme de la création de la pièce Antigone de Jean Anouilh par André Barsacq, 1944.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Retenir

Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
  • Le théâtre est un genre particulier car il est :
    • d'abord une pièce : un texte écrit par un auteur ;
    • puis un spectacle : le texte est mis en scène puis joué devant des spectateurs.

  • Le texte théâtral est écrit pour être représenté.
    On peut faire le parallèle avec le cinéma : on écrit d'abord un scénario qui est ensuite réalisé pour devenir un film.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
Etymologie
Le mot « théâtre » provient du verbe grec theaomai qui signifie « regarder ».
Theatron est le lieu où l'on regarde un spectacle dans l'Antiquité.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
Le texte théâtral
  • Le dramaturge :
    •  il écrit sa pièce à sa table de travail en créant l'intrigue et les personnages.
    → Anouilh écrit sa version d'Antigone.

  • L'espace dramatique :
    •  c'est l'espace imaginaire dans lequel évoluent les personnages.
    → Une place, un palais, une chambre, etc.

  • Le temps de l'histoire :
    •  comme dans un récit, les événements peuvent se dérouler sur une journée, plusieurs années, suivre ou non la chronologie.
    → L'acte V de Cyrano de Bergerac de Rostand se passe quinze ans après l'Acte IV.

  • Les didascalies :
    •  ce sont les indications scéniques du dramaturge. Elles ne sont pas prononcées sur scène.

  • Les didascalies au début de la pièce :
    •  elles précisent le titre, le nombre d'actes, les noms des personnages, parfois le lieu et l'époque.

  • Les didascalies en début d'acte :
    •  tout au long de la pièce, le dramaturge peut décrire un lieu, un décor, un costume, etc. Les didascalies internes sont en italique.

  • Les didascalies pendant l'action :
    •  elles indiquent un mouvement sur scène, l'entrée ou la sortie d'un personnage, le ton et le rythme de ce qui est dit. Elles sont en italique.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
Le spectacle théâtral
  • Le metteur en scène :
    •  il pense et réalise sa propre vision de la pièce pour en faire un spectacle. C'est une profession artistique à part entière depuis le XXe siècle.
    → André Barsacq met en scène le texte d'Anouilh.

  • L'espace scénique :
    •  c'est la scène ou le « plateau », l'espace sur lequel jouent les comédiens. Il est constitué d'une avant-scène, d'un fond de scène, du côté dit « cour » (à droite pour le spectateur) et du côté dit « jardin » (à gauche pour le spectateur).
    → Espace rectangulaire, grand, petit, en pente, etc.

  • Le temps du spectacle :
    •  c'est la durée de la représentation, pour les comédiens et les spectateurs. Tout est « en direct », en temps réel, en général quelques heures.

  • La mise en scène :
    •  c'est tout le travail du metteur en scène pour transformer le texte en spectacle avec son équipe.

    La distribution : le metteur en scène choisit les comédiens qui vont interpréter tel ou tel rôle.
    → Le personnage d'Antigone est joué par Murielle Valentin.

  • La scénographie :
    •  ce sont les choix de décors, de lumières, de musique et de costumes. C'est le travail du scénographe.

  • Le jeu des comédiens :
    •  le metteur en scène dirige les comédiens (déplacements, tons, gestes) pendant les répétitions.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
  • L'écriture de plateau : Le metteur en scène amorce une réflexion sur un sujet. Les comédiens proposent un ensemble de documents de travail. En faisant différentes expériences directement « sur le plateau » (c'est‑à‑dire sur scène), le metteur en scène et les comédiens créent ainsi une pièce ensemble. On sait, par exemple, que Molière procédait déjà de la sorte.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Vérifier

Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
2
Qui suis‑je ?

1. J'incarne un personnage.


2. Je transforme une pièce écrite en spectacle.

3. Je fais partie d'une histoire inventée et je n'existe pas dans la réalité.

4. Je m'occupe de l'agencement de la scène.
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

S'exercer

Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
3
a. Pourquoi les extraits suivants sont-ils en italique ?
b. Comment les appelle-t-on ?

c. À quel temps grammatical les verbes sont‑ils ? Pourquoi ?

1.
« La scène est dans une place de ville. »
Molière
L'École des Femmes, Acte I, 1662).

2.
« Le théâtre représente une chambre à demi démeublée ; un grand fauteuil de malade est au milieu. Figaro, avec une toise, mesure le plancher. Suzanne attache à sa tête, devant une glace, le petit bouquet de fleurs d'orange, appelé chapeau de la mariée. »
Beaumarchais
Le Mariage de Figaro, Acte I, 1784.

3.
« Une chambre à coucher. La nuit. Une lampe sur une table. »
Hugo
Hernani, Acte I, 1889.
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
4
a. À quoi l'extrait ci-dessous correspond‑il ?

b. Quelles informations donne‑t‑il ? Dans quels buts ?

c. Proposez un schéma de décor pour cette pièce, en vous aidant des informations ci-dessous, puis comparez votre proposition avec celles de vos camarades.

Cliquez pour accéder à une zone de dessin
Cette fonctionnalité est accessible dans la version Premium.

ANDROMAQUE, veuve d'Hector, captive de Pyrrhus.

PYRRHUS, fils d'Achille, roi d'Épire.

ORESTE, fils d'Agamemnon.

HERMIONE, fille d'Hélène, accordée avec Pyrrhus.

PYLADE, ami d'Oreste.

CLÉONE, confidente d'Hermione.

CÉPHISE, confidente d'Andromaque.

PHŒNIX, gouverneur d'Achille, et ensuite de Pyrrhus.

Suite d'ORESTE.

La scène est à Buthrot, ville d'Épire, dans une salle du palais de Pyrrhus.
Jean Racine
Andromaque, 1667.
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
5
Voici
deux décors
 pour la pièce L'École des Femmes de Molière.

a. Décrivez et comparez ces deux décors ainsi que les choix de lumière. Quelles sont les impressions qui s'en dégagent ?

b. Correspondent‑ils aux indications fournies dans le texte
(Ex. 3) ?

c. À votre avis, que représente la cage sur la
seconde image
 ?
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
6
Voici le résumé du début du Mariage de Figaro (Beaumarchais, 1784). Écrivez à votre façon cette scène sous forme théâtrale en utilisant des didascalies.

Figaro et Suzanne aménagent leur chambre commune ; ils vont se marier le jour même. Mais Suzanne apprend à Figaro que leur maître, le Comte, lui a fait des avances…
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.
7
a. D'après cette citation, quel est le métier de Joël Pommerat ?

b. Comment comprenez-vous la distinction finale entre « écrivant des spectacles » et « écrivant des textes » ?

c. À votre avis, qu'est‑ce que cette distinction change dans l'écriture d'une pièce de théâtre ?

La scénographie, c'est-à-dire l'espace dans lequel une fiction va pouvoir se déployer, appartient chez moi intégralement au domaine de l'écriture. Ce n'est pas annexe. L'espace de la représentation, celui dans lequel les figures ou personnages vont évoluer ou vivre, c'est la page blanche au commencement d'un projet. Depuis que j'ai commencé à faire des spectacles (au début des années 1990), je me suis toujours défini comme « écrivant des spectacles » et non pas comme « écrivant des textes ».
Entretien avec Joël Pommerat réalisé par Christian Longchamp, magazine de la Monnaie / De Munt, Bruxelles, juillet 2011.
Afficher la correction
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Doc. 2

Placeholder pour Mise en scène de Jacques Lassalle, 2011-2012, Comédie-Française, Paris.Mise en scène de Jacques Lassalle, 2011-2012, Comédie-Française, Paris.
Le zoom est accessible dans la version Premium.
Mise en scène de Jacques Lassalle, 2011-2012, Comédie-Française, Paris.
Ressource affichée de l'autre côté.
Faites défiler pour voir la suite.

Doc. 3

Placeholder pour Mise en scène d'Armand Éloi, 2015, Théâtre 14, Paris.Mise en scène d'Armand Éloi, 2015, Théâtre 14, Paris.
Le zoom est accessible dans la version Premium.
Mise en scène d'Armand Éloi, 2015, Théâtre 14, Paris.

Une erreur sur la page ? Une idée à proposer ?

Nos manuels sont collaboratifs, n'hésitez pas à nous en faire part.

Oups, une coquille

j'ai une idée !

Nous préparons votre pageNous vous offrons 5 essais

Yolène
Émilie
Jean-Paul
Fatima
Sarah
Utilisation des cookies
Lors de votre navigation sur ce site, des cookies nécessaires au bon fonctionnement et exemptés de consentement sont déposés.